罗伯特·朗哥

罗伯特·隆戈的作品典型地狂妄自大，引人注目。他将摄影和电影图像的力量与大型艺术作品结合起来，这些作品通常不属于严格意义上的绘画、雕塑或媒体艺术。正如艺术家所说，“我的作品存在于电影和纪念碑之间。”朗戈探索了图像在流行文化中的重要性，以及个人在复杂社会中异化的刻板描述。他的美学和概念方法象征着20世纪80年代纽约市迅速的贵族化、充满活力的夜生活和上升的股市。

朗戈的图像描绘了暴力的身体和心理焦虑的动机是一个不确定的来源留给观众的猜测。他最著名的系列作品《城市里的男人》由大量的木炭和石墨画组成，描绘了在禁闭和释放之间穿着考究的男人和女人。这些作品成为80年代成功和金钱驱动的“雅皮士文化”的隐喻。无标题（城市里的男人：艾伦）1981年，一个年轻的女人在这样一个模棱两可的时刻，用一个充分和有目的的姿态，但除了她时髦的高跟鞋，合适的衬衫，和设计师的裙子以外，没有任何定义。

隆戈的绘画逐渐变得更大，更雄心勃勃，包括许多类型的媒体，如他的铸铝浮雕。在言归于心1984年，中央铅板浮雕以一条气势恢宏、空旷的走廊为特色。在它的左边，一个比真人稍小的雕塑人物把他的手夹在耳朵上，好像在经历痛苦；在它的右眼，一个巨大的，红色的面具形状，向外和向上凝视，漂浮在黑色的地面上；在黄色的波浪下面，崩溃。在这里，朗戈呈现了一种监禁和焦虑的心理场景，暗示着一种无法实现的、不断受到威胁的超越。